摘要:乡村庭院空间区位劣势显著,发展动能不足,同时人才外流严重,导致闲置庭院利用艰难。对此,以政策为旗帜,打破“信息茧房”,同步文化记忆,深挖乡村历史底蕴,而后秉承“旧而旧之,新陈结合”的理念,以公共空间营建助力庭院结构优化,提升其整体“颜值”与品质,以期盘活闲置庭院,使其实现“蝶变”。
摘要:以湖北襄阳凤凰咀遗址博物馆设计为例,探究公共文化建筑应如何体现地域适应性。分析凤凰咀遗址的文化特点,梳理屈家岭文化、石家河文化的发展过程,从中提炼“筑台而居”的聚落布局智慧以及陶器造型的艺术特色。基于文化传承、与环境相协调、功能多样化的设计原则,提出“整体像聚落,单体像器物”的设计方法,以打造集遗址保护、文化展示和学术研究功能于一身的多功能平台,为文化遗产建筑设计提供思路。
摘要:三德里是武汉早期里分建筑的代表之一,建于1901年,承载着深厚的历史文化底蕴。在武汉的城市发展过程中,许多老里分建筑逐渐消失,三德里作为少数幸存的建筑群,具有重要的历史价值和文化价值。通过对三德里建筑布局和户型结构的分析,探讨其独特的建筑形式,包括一间式、两间式和三间式的住宅布局,同时结合三德里的历史背景与现存状态,进一步探讨此类历史建筑在城市化进程中的保护与传承问题,为武汉及同类城市历史街区的更新提供新思路。
摘要:以川西民居传统元素为研究对象,在现代建筑空间语境下探索其传承与创新路径。剖析川西民居的文化内涵,着重探究传统建筑要素借助现代技术手段和设计理念完成转化与重构的方式,以此推动地域文化特色与当代功能需求的有机融合,为传统建筑文化的保护与创新发展提供理论支撑,对推动地域性建筑设计并助力城市可持续发展有着重要意义。
摘要:湘西苗族传统民居是湘西少数民族特色建筑的重要组成部分,既凝聚了苗族人民特有的建造智慧,又蕴含着丰富的历史内涵,其村落规划、景观特色等都能体现苗族文化的个性和当地人的生存智慧。以湘西苗族传统民居为研究对象,详细剖析它的建造方法、建筑类型、建筑特点以及文化内涵,探寻苗族传统民居同景观保持协调的独特手段并挖掘其蕴含的文化价值,基于技艺传承、文化留存的双重考虑提出切实可行的保护方法,从而为湘西苗族传统民居可持续发展提供理论支撑和实践指引。
摘要:明清建筑装饰作为传统文化的载体备受关注,但有关功能性较强的帘架构件的研究较少。以山西晋商文化的杰出代表王家大院中的帘架为研究对象,从晋商精神视角探究商业资本与文化审美如何共同塑造其艺术形态。通过分析王家大院帘架的形制结构、装饰技法与题材选择,揭示晋商如何将儒贾相通伦理、祈福纳祥心理及工匠精神融入设计,阐明商业文化对明清民间建筑装饰的影响。
摘要:随着餐饮行业持续发展,消费者的需求日益多样。阐述当代特色餐饮空间的设计概况,探讨餐饮空间设计如何才能契合消费者的审美需求,满足其文化体验,以及怎样借助创新性设计来提升餐饮空间的竞争力与吸引力。
摘要:随着多个国家和地区进入城市更新时代,丰富的城市更新方式逐渐被探索出来。其中,城市针灸是一种重要的城市更新理念,其概念首次在西方提出,逐渐发展完善为理论并成功运用到实践中。这种源自中医学、实用有效的微更新方式,在国内的本土化策略研究却比较稀少,因此有必要对其进行探讨和深化。基于城市针灸的理论发展与实践探索,研究城市的发展依托、功能区域、廊道、活力点与中医学的元气、脏腑、经络、穴位的联系,提出城市针灸的作用原理,并总结出五个步骤的更新策略。
摘要:东莞市山水资源丰富,整体呈现山、水、城相互交织的格局。在城市开发建设的过程中,东莞市逐步出现了重要山水地区城市形象不美观、功能组织不适宜、可达性差、生态防护不足等问题,究其原因,主要是城市建成度高、山水空间保护不足。通过对上海、深圳等优秀城市案例的学习,以视线可达、慢行贯通、空间可达、生态安全四个方面为切入点,提出东莞市城市重要山水地区的空间营造策略,以期为相关项目的规划建设提供新思路。
摘要:“智改数转”背景下,城市更新面临统筹协调不足、过分依赖经验、数字技术缺位的现实困境。从空间句法角度出发,寻求解决城市更新难题的理论支撑及技术途径。结合空间句法应用现状,从四方面论述其在城市更新中应用的优势:用空间句法量化城市空间信息,助力数字城市发展;以空间句法为方案比选的重要依据,解决城市顽疾;利用空间句法最大化发挥土地使用价值,打造品质空间;利用空间句法预测城市未来发展走向,发挥区域“倍增效应”,以期为更准确合理地开展城市更新规划提供依据,助力数字化城市建设。
摘要:随着乡村振兴战略推进,美丽乡村建设成了农村发展的重要方向。融合生态学、美学等多学科知识的风景园林理论,对乡村环境美化与生态优化意义重大。概述风景园林理论的核心内容与原则,探讨其在规划设计、生态保护、文化景观构建等方面的应用策略。浙江嘉兴红菱村稻香农业体验村落项目作为实践案例,运用该理论进行科学景观规划、引入特色文旅业态、保护提升生态环境,打造出集农业体验、休闲观光、文化传承于一体的乡村旅游地,提升了当地的景观环境品质,带动了旅游业发展,增加了农民收入,促进了文化传承,为其他地区提供了借鉴。
摘要:针对当前滨海公园中普遍存在的文化符号同质化、地域特色模糊等问题,从景观基因视角出发,聚焦胶东滨海公园的更新与重塑。识别与提取胶东海洋文化的内隐性及外显性关键基因要素,进行规划层面的系统性整合,在空间载体层面植入转译后的基因符号与体验场景,同时辅以非物质层面的文化活化活动,重构场地文化认知框架。将胶东海洋文化基因融入公园更新设计中,以期提升滨海公园的品质与吸引力,为活化地域海洋文化提供创新性的实践路径。
摘要:为实现与我国人口老龄化趋势相适应的城市更新目标,在持续优化城市空间形态、完善城市社会功能的实践过程中,基于马斯洛需求层次理论,结合老年群体在老旧小区居住环境中面临的适老化设计缺失问题,深入分析老旧小区适老化改造设计对功能适配性、无障碍可达性与绿化融合性的要求,并围绕民生改善与城市品质提升的双重目标,提出通过完善无障碍设施、户外基础设施、道路系统、社区公共空间与绿化景观等措施,以期为老年群体打造舒适、健康的生活环境,切实满足其身体、行为和心理层面的实际需求。
摘要:随着我国快速进入人口老龄化社会,居家养老成为最主要的养老方式。老旧社区作为老年人集中居住的重要空间,其环境的适老化改造面临诸多挑战。江苏省无锡市宜兴城区的诸多老旧小区中,普遍存在无障碍设施缺失、道路破损、照明不足、功能空间退化、公共服务能力弱等问题,严重制约了老年人居家生活的便利性、安全性与舒适性。以城市微更新为理论基础,聚焦太隔花苑、北虹花园、兴隆花园、盛隆花园及东庙巷小区等典型老旧社区,通过实地调研与空间分析等方法,系统梳理当前的突出问题,而后从微空间优化、微服务嵌入、微治理协同等多维角度提出面向居家养老需求的适老化微更新路径,旨在为无锡及类似城市的老旧社区适老化更新提供可行范式与实践参考。
摘要:乡村生态景观的有效设计及建设,是推动乡村振兴战略高效落实的重要手段。简要探讨乡村振兴视域下进行乡村生态景观规划设计的必要性,从生态廊道、农业景观、旅游景观、人居景观、文化景观五个方面深入分析规划设计目标的实现路径,同时提出一些有助于规划设计顺利开展的保障措施,旨在为提高乡村生态景观规划设计整体质量提供理论支持,使乡村生态景观的美观性与实用价值显著提升。
摘要:以绿色发展理论为指导,对江西德昌高速(LH4标段)的绿化景观设计方案展开系统性研究,分析中央分隔带、路侧、互通、收费站等区域的设计细节,剖析绿化景观设计在生态、经济、社会等方面所体现的重要作用,从而助力实现人造景观与自然环境的和谐统一,为国内其他地方高速公路的绿化景观设计提供思路。
摘要:福建省南平市武夷新区闽越大道北延段道路工程全长7.56千米,目前南平北高速口至西岸隧道口段已实现通车。以南平北高速口至西岸隧道口段为例,介绍该项目绿化设计的总体思路、植物选择、控制要点以及设计主题的设定、重要节点设计,以期为后续的相关工程建设提供借鉴。
摘要:近年来,蓬勃发展的数智技术凭借其高效、便捷、智能、交互等多种优势,逐渐成为推动公共艺术设计领域变革的重要力量。对数智技术的深度融合应用可打破传统工艺的时空限制,赋予作品更强的动态性、交互性,使公众从被动的欣赏者转变为主动创造者,实现对艺术创作与受众体验关系的全方位重构。从数智化角度切入,总结数智技术对公共艺术设计的影响,阐述数字化背景下的公共艺术设计实践,以期推动公共艺术在数智时代的可持续发展,为城市文化建设注入新的活力与生命力。
摘要:城市公共艺术既是城市文化传承的重要载体,也是提升城市活力的重要触媒,还是市民体验城市生活的重要设施。在城市更新进程中,城市街道的更新改造迫切需要整合文化价值。因此,如何在城市街道中使公共艺术通过科学合理的布点和设计最大限度地发挥价值,成为一个重要问题。通过对广州现存公共艺术作品的布点问题和需求进行分析,结合对国内外典型城市街道公共艺术布局特征的总结,构建公共艺术布点筛选指标体系,将其应用于广州市八条重要市管道路空间中,共识别出三大类24个潜在公共艺术布设节点,并针对性提出三大类布点的强制性和指导性营造策略。
摘要:以重庆的城市公园为研究对象,探讨在微更新理念指导下公共艺术创作实现地域性表达的路径。结果表明,通过地形适应性设计、边界融合策略、历史记忆的轻量化转译、民俗生活的深度植入与再现、社区故事的叙事转化以及可生长艺术计划的公众参与机制,重庆地区形成了具有地域特色的在地性微介入模式。该模式能够有效缓解公共艺术设计的同质化倾向,强化人们对山城文化的认同感,并为高密度山地城市的有机更新提供具有示范意义的实践范本。
摘要:苏州古典园林是中国传统园林的典范之一,因隽永含蓄、深邃空远的意境而闻名。漏窗作为传达园林美学和意境的重要载体,兼具实用性和装饰性,蕴含着丰富的文化内涵和美学理念。虚实相生作为中国传统美学理论之一,强调“有”与“无”、“虚”与“实”的相辅相成关系,体现了一种高度和谐的审美观念。基于虚实相生理论,通过对苏州古典园林中漏窗的本体形式与布局、观者的视觉感受与心理感受等方面进行深入分析,探讨其中蕴含的虚实相生的设计思想和美学理念。结果发现,苏州古典园林中的漏窗不仅在形式上体现了虚实结合的美学原则,而且通过独特的布局和构造呈现出虚实相生的空间美感,从而达到了观者与园中景产生情感共鸣的艺术效果。
摘要:围绕文创视角下城市公共空间的美学重塑,深刻剖析文创产业和城市公共空间美学相互推动、共生共荣的内在逻辑,以及城市公共空间美学建设面临的重重困境,诸如文化挖掘浮于表面、设计创意不足、功能融合欠佳以及运营管理滞后等问题较为突出,针对性制定美学重塑策略:通过文化基因的深度解码构建独特空间叙事,借助跨界设计语言拓展艺术表达维度,强化功能系统的有机耦合以提升体验沉浸度,建立动态化运营框架保障长效发展。这些策略的核心在于,使城市公共空间既成为文化记忆的容器,又成为创意实践的场域,最终在满足公众多元审美需求的过程中,实现文创产业与公共空间的协同进化。
摘要:聚焦于山西黄河流域乡村景观的地域性衰退问题,提出文化基因转译与生态智慧协同的再生路径。针对当前乡村建设面临的符号化复制与生态逻辑缺失的困境,锚定黄河精神图腾、农耕生态智慧、晋商物质遗产、民俗活态基因四重文化维度,系统探索从符号提取到空间转译、自然营建逻辑重构、传统空间现代演绎、文化产业链赋能、乡土美学艺术唤醒的五维营造策略。通过窑洞生态改造、非遗生产性保护、晋商民宿活化等具体实践验证,强调景观营造需要根植文化本底、尊重自然肌理、激活村民主体意识,为黄河流域乡村振兴提供兼具文化深度与可持续性的解决方案,其核心在于使景观成为文化传承与生态适应的动态载体而非静态展陈。
摘要:着眼于地域文化视角下的华南城市滨水景观设计方法,探讨地域文化和滨水景观的关系,总结出滨水景观设计中要对地域文化进行筛选和提取,并将其应用到滨水景观设计中的植物、景观小品、铺装、建筑和特色民俗文化策划等表达载体中。
摘要:在新媒体技术飞速发展的背景下,交互景观通过将城市景观空间与新媒体技术中的虚实融合、智能响应等技术相结合,实现观众在景观空间中多感知、人机互动、服务智能化的交互体验,以满足人们多样化的观赏需求。从交互景观空间的分类入手,对交互景观的设计策略进行分析,并结合当下景观设计的需求,从多角度探索新媒体技术在交互景观设计中的运用与未来展望。
摘要:文化元素往往蕴含深刻的哲理与文化现象,在商业空间设计中合理应用文化元素可以有效提升空间设计的文化底蕴,更好地彰显空间的文化氛围。针对文化元素在商业空间设计中的应用与创新进行探讨,通过对其价值的剖析,结合当下文化元素在商业空间设计中应用存在的问题提出合理化建议,以深入挖掘文化元素的内涵,弘扬传播中华优秀传统文化,引导大众树立文化自信。
摘要:在现代快节奏的生活环境下,人们有着较大的工作和生活压力,对健康越发重视,上至“银丝族”,下至青少年,康养已然成为全民瞩目的焦点,康养旅游这一新型的旅游模式在当下也成为热门。中国的养生文化以中华文明的古老传统为根基,深入挖掘并研究宋代美学,把宋代美学理念融入河南省焦作市明月山林的康养景观设计中,意在为游客和居民提供一个既有传统文化韵味又具备现代康养功能的空间环境,满足游客对康养的需求,提高当地的吸引力与竞争力,促使明月山林实现可持续发展。
摘要:近年来,老年友好型社区在文化深度和精神慰藉功能方面的建设要求日益提高。基于社会人口老龄化程度的不断加深和健康中国战略的持续推进,围绕“天人合一”等理念与现代老年人健康需求的对接转化,对中国传统隐逸文化的现代转译路径进行深入探讨,目的是创新打造老年友好型社区。对隐逸文化中的自然元素进行探讨,明确其与自然疗愈、心理抚慰等空间康养理念的内在关联,而后构建隐逸文化的现代阐释体系,从空间结构、景观设计、功能配置、文化符号运用等层面推动自然空间转化为疗愈空间。探索从“形态复制”到“精神重生”的文化基因在自然空间营造中的转型路径,在现有老年友好型社区文化建设层面提出补齐短板、突破同质化体验的创新策略。突出传统文化在现代人居环境中的精神提升作用,把“以文化人、以环境养心”作为适老化社区景观设计的终极愿景,通过对老年人具体需求的详细分析,更加精准地满足老年人喜好,从而增强景观的适用性和舒适性。
摘要:健康城市不仅是物理环境的健康,还需要确保所有人群都能够平等使用城市资源。在健康城市的背景下,探讨全龄友好空间的多维需求,总结包容性设计的原则,以深圳、广州等地的相关实践为案例,探讨包容性空间设计策略,以更好地促进健康城市建设。
摘要:盐城作为中国淮盐文化的重要发源地,其古盐运遗产承载着独特的历史记忆与地域文化基因。以遗产廊道理论与全域旅游发展理念为框架,聚焦盐城古盐运文化遗产的保护利用和文旅融合路径,梳理盐城古盐运物质与非物质文化遗产资源,整合盐运水道、遗址节点及生态资源,并通过产品创新、品牌IP打造推动转型,旨在为线性文化遗产保护提供理论补充,并为长三角文旅一体化与区域经济高质量发展提供实践助力。
摘要:在文旅产业蓬勃发展、国潮文化兴起的时代背景下,沉浸式戏剧与实景戏剧演出的创新性媒介化空间打破了传统剧场局限,戏剧的“第四堵墙”被打破,演员与观众的界限变得模糊,新的互动模式增强了观众的参与感,更丰富了演出的形式,为文旅市场注入了新的活力。以王潮歌执导的《只有红楼梦》为例,探讨其运用非线性戏剧空间的设计和情境营造,借助故事、人物、场景和《红楼梦》原著中的情境元素,打造沉浸式的观演体验和美学盛宴。从空间情境理论视角剖析该项目,探索戏剧空间与文旅产业相融合的创新路径,推动其与文旅的深度融合,为行业提供全新的文旅融合范例。
摘要:随着数字技术的发展、文化传播需求的升级,传统博物馆逐渐难以满足公众需求。虚拟现实技术为数字博物馆创新开拓新路,能够有效提升用户体验。阐述虚拟现实技术与数字博物馆的结合,分析基于虚拟现实技术的数字博物馆设计原则与框架,探讨基于虚拟现实技术的数字博物馆设计价值与面临挑战,包括技术成本与设备普及问题、文化内容的准确性与多样性、用户隐私与数据安全问题,以提升数字博物馆设计水平。
摘要:随着数字化技术的发展,博物馆在数字化进程中不断开拓创新。扬州中国大运河博物馆是博物馆数字化的典型案例,沉浸式数字展馆和智能互动吸引了大批游客参观和了解大运河文化,大大加强了文化交流与互鉴,将扬州这座城市的文化名片传达给全全国乃至全世界的人民。通过分析中国大运河博物馆的沉浸式展厅、多媒体互动和虚拟展厅等数字化建设的成功之处,探讨松江博物馆现状并展望其数字化发展趋势。
摘要:在可持续发展浪潮席卷全球各个领域的背景下,展场设计行业正处在从传统模式趋于生态、人本、共情导向的深刻转型期。将可持续展场设计作为研究对象,深入而全面地探究其在生态保护、人文关怀以及社会情感联结方面的多种价值,细致整理出当前存在的生态理念贯彻不充分、人性化设计欠缺、情感共鸣搭建乏力等情况,联系循环经济、人体工程学等理论,结合普适性案例阐述,有针对性地提出包括材料更新、空间再造、情感叙述等方面的改进方法,旨在为可持续展场设计的理论研究和实践更新提供依据,促使这个行业达成绿色、人文和情感相融合的可持续发展目标。
摘要:以多模态理论和AI技术的结合为切入点,提出“AI+多模态”驱动的智能沉浸式展览设计框架。通过多个结合AI技术的展览案例得出多模态交互层、数据分析层、内容生成与反馈层的三个设计层次,指出未来展览设计将向“协同感知”深化,并向“社会赋能”拓展,为智能沉浸式展览设计提供理论支撑与实践路径。
摘要:城市形象的塑造是新时代城市建设发展的重点。城市建筑在城市形象塑造中能有效塑造视觉符号、承载文化记忆、驱动空间功能更新以及强化传播媒介价值,公共艺术则能通过呈现空间美学、重构城市文化认同、驱动城市空间再生等方式支持城市形象塑造,而且城市建筑与公共艺术能通过协同构建城市视觉识别系统、强化文化叙事的互补与叠加、协同激活空间活力、共同强化城市形象媒介传播等路径,为城市形象塑造提供更多支持。
摘要:对新媒体叙事语境下重庆物质文化遗产数字化叙事的现状进行梳理与分析,以重庆在文化遗产数字化转译中存在的问题为导向,探讨文化遗产数字化叙事与城市形象传播的新范式。揭示文化遗产数字化传播的内在逻辑,推动文化遗产数字化叙事的可持续发展,形成文化遗产保护传承与城市形象创新传播的双向赋能机制,为数字时代地域文化的传播提供兼具理论深度与实践价值的解决方案。
摘要:当前,沈阳非遗与文旅业融合的品牌体系建设已成为发展文旅产业的重要课题。在当前文旅融合的背景下,非物质文化遗产作为文化资源的重要组成部分,推动了沈阳的城市文化建设和经济发展。探讨沈阳非遗的丰富性和多样化,识别融合发展的新业态模式,如“非遗 + 研学”“非遗+文创”等,强调非遗在文旅产业中的市场化和品牌化需求,同时,分析沈阳的政策支持、市场基础、非遗与文旅业融合现状,并提出构建非遗与文旅融合品牌体系的理论框架,强调融入地方文化、市场需求和国际影响力的多方位发展策略,以实现非遗资源的有效保护与利用,推动文化和旅游的深度融合,提升沈阳文旅产业的整体竞争力。
摘要:城市是具有多重象征意义的复杂符号系统。城市形象的塑造与自然环境、产业发展及人文底蕴等因素存在紧密关联。城市空间既指由基础设施和自然环境共同构成的物理空间,也指由政治、经济、文化等活动组成的社会空间。以亨利·列斐伏尔的空间理论为基础,以郴州市为具体案例,从物理空间、功能空间及文化空间三个层面,探究该市如何运用多维空间要素打造“山水林城·福城郴州”的城市形象,以深化对城市空间形象塑造的理解,并为类似地域的城市建设提供助力。
摘要:深入剖析数智技术在长沙城市品牌形象设计领域的应用,综合运用多学科交叉的研究方法,从研究意义、现状分析、作用机制等多个维度展开探究。研究表明,数智技术在优化城市品牌理论体系、提升品牌传播效能、增强城市品牌互动体验等方面成效显著,为长沙城市品牌形象的创新发展提供了全新的思路与实践路径,对推动长沙城市可持续发展意义深远。
摘要:近年来,新媒体成为城市文化和旅游宣传的重要工具和阵地。城市文旅宣传片的符号表达和品牌建设体现了新媒体传播特点和追求特色、主动发声的时代意识。对近年来官方发布的上海城市文旅宣传片进行调查研究,分析上海城市文化的影视语言表达,即宣传片中出现的城市文化符号既要表现又要达意,探讨上海城市文旅建设的内外兼修,即文旅发展要注重城市品牌的基础内涵和内容建设以及提升宣传推介传播效果,并提出新媒体赋能上海城市文旅宣传的建议,包括多元化风格表现、多平台有效传播和塑造城市文旅形象。
摘要:聚焦数字时代历史文化街区的品牌形象设计,基于场景理论的真实性、戏剧性、合法性三大核心价值,探讨品牌形象从实体空间向虚拟场域的延伸路径。实体场景是数字化建构的基础,通过虚拟符号转译、叙事景观塑造、文化经典移植、互动平台搭建的沉浸式体验实现用户与数字场景的递进互动。该策略为品牌形象设计提供了理论框架与实践启示,助力文化品牌在数字时代实现创新构建与表达。
摘要:从活态遗产视角出发,结合相关研究分析提出遗产活化利用的核心是关注社区需求、社区生活、社区精神,这三者不仅需要在保护管理策略中有所体现,还应反映在设计策略上。通过剖析相关代表性案例,为遗产再利用项目提供基于社区维度构建的设计新思路。
摘要:以往的城市发展比较依赖工业扩张,但随着产业结构的不断调整,工业外迁或转型,大量工业建筑和设施闲置。为实现城市可持续发展,共生城市理念被推出,其强调功能混合和多元共生,如工业遗产活化可融入居住、商业以及文化等功能,以此适应城市转型。我国工业遗产是城市工业文明的见证,其承载特定历史时期的技术、文化以及社会记忆等。在全球化和现代化进程中,城市文化逐渐趋同,保护和利用工业遗产可以传承独特文化基因,增强市民文化认同感及归属感,满足共生城市中文化共生需求。对基于共生城市理念的工业遗产活化利用价值与案例进行详细分析,积极探索基于共生城市理念的工业遗产活化利用方法,确保工业遗产活化利用成效。
作者简介: 刘美荣,硕士,讲师。研究方向:室内设计。 客厅 餐厅 次卧 主卧
作者简介: 罗明亮 硕士,湖南工艺美术职业学院讲师 。研究方向:室内设计。 玲珑府设计方案
作者简介: 杨天巍,教师。研究方向:艺术设计学。 杨雅婷,硕士,助理研究员。研究方向:人文地理、思想政治教育。 设计说明: “窑火不熄·百年碗窑”公共雕塑计划放置于云南腾冲马站乡碗窑村,设计结合碗窑村历史文脉及节点的空间情境,以几何剖面形式呈现,造型高低起伏,有节奏感及空间互动性。
作者简介: 洪晨,硕士研究生。研究方向:艺术设计。 设计说明: 本案以“环”为意象,象征生命循环、起终相续与圆满安宁。圆环既是空间形态,也是情感符号,承载着从初啼到归巢的历程。老龄化背景下,设计关照长者的情感与尊严,以圆融之形凝聚岁月温度,在功能与美学之间流转,营造安宁而有归属感的暮年境域。
作者简介: 计宏程,讲师。研究方向:室内空间设计。 边铺区域设计 开放餐区设计 市集岛铺区域设计1 市集岛铺区域设计2
作者简介: 鲁孟凡,硕士研究生。研究方向:学科教学(美术)。 变迁
作者简介: 王悦,硕士研究生。研究方向:油画创作与技法研究。
作者简介: 张明珠,硕士研究生。研究方向:中国画艺术研究。 王婧 ,硕士研究生。研究方向:中国画艺术研究。 陈蕾,硕士研究生。研究方向:中国画艺术研究。 韩凌昊,硕士研究生。研究方向:中国画艺术研究。 午后2025年 仙踪王婧2025年 小春日陈蕾2025年 听梦韩凌昊2025年
楼宸辰作品
作者简介: 覃俞龙,硕士研究生。研究方向:视觉传达、品牌设计。 张宇杰 ,硕士研究生。研究方向:视觉传达、品牌设计。 李家豪 ,硕士研究生。研究方向:视觉传达设计。 周泽豪,硕士研究生。研究方向:艺术设计、环境设计。 拒食野味42cm × 29.7cm海报设计张宇杰2025年 粤剧博物馆展示 280cm×21 cm海报设计周泽豪2025年
作者简介: 彭子越 ,硕士研究生。研究方向:艺术设计(视觉传达设计)。 柯楚莹 ,硕士研究生。研究方向:艺术设计(视觉传达设计)。 林佩佩,硕士研究生。研究方向:艺术设计(视觉传达设计)。 陈紫谊,硕士研究生。研究方向:平面设计、新媒体设计。 双枪陆文龙粤剧海报设计2025年 宋给你此青绿海报设计柯楚莹2025年 冬至海报设计林佩佩2025年 长忆袁公海报设计陈紫谊20
作者简介: 陈乃华,硕士研究生。研究方向:艺术设计。
作者简介: 黄柳源,硕士,湛江科技学院教师。研究方向:艺术设计、服饰文化。 设计说明: 以安徒生童话《海的女儿》为灵感,通过服装语言重新诠释人鱼公主的蜕变与挣扎。设计围绕“泡沫与银河”的浪漫展开,融合海洋的流动感与人类世界的结构化审美。
作者简介: 俞亦琦 ,硕士研究生。研究方向:设计策划与艺术管理。 倪君,博士,副教授、硕士研究生导师。研究方向:文艺学、美学、艺术学理论。 基金项目:本作品系国家社科基金重大项目“中国古代空间叙事体系研究”(23&ZD278)、浙江省哲学社会科学规戈基金重点课题“辛亥革命前后的海派京剧与中国美学现代性转型(1895—1919)”(22HQZZ07Z)、湖州市哲学社会科学规划基金课题“
作者简介: 曾语韬,硕士研究生。研究方向:艺术设计。
作者简介: 周路平,硕士,河南工程学院讲师。研究方向:艺术理论。