袁行霈,字春澍,汉族,1936年4月18日生于山东济南,原籍江苏武进(今常州市武进区)人。大学学历,文学学士,民盟成员。北京大学中文系教授、北京大学博雅讲席教授、北京大学国学研究院院长、北京大学国际汉学家研修基地主任,中央文史研究馆馆长,国务院学位委员会委员,古典文学专家,第八、九届全国政协常委,第十届全国人大常委,民盟中央原副主席。 1953年考入北京大学,1957年毕业于北京大学中文系;
编者按:北京大学中文系教授、中央文史研究馆馆长袁行霈先生带领他的学生共同编撰的《中国诗学史》2021年5月由人民文学出版社出版。日前,袁先生接受了自己的弟子、中国人民大学文学院教授的访谈,从《中国诗学史》一书谈起,较为细致地讲述了他关于中国古典诗歌研究的基本主张,对他广为学界重视的“博采、精鉴、深味、妙悟”治学八字诀作了进一步阐发。我们谨此刊发曾祥波教授笔录的这次谈话,以飨读者。 一 曾祥
编者按:鸿儒荟萃,领思想之潮;群英云集,开风气之先。北京大学作为中国的最高学府,120年来聚集了众多的著名学者专家、学术大师,涌现出一大批革命家、思想家、理论家、科学家和教育家。这些杰出人物,用自己的智慧和生命谱写了北大发展历史上的光辉篇章,为中华民族的解放和振兴做出了重大贡献。 值此百廿校庆之际,新闻网特推出“百廿英才”专题,和读者一起感受这些杰出人物的学识魅力、人格魅力、精神魅力。本网首先推
卢星堂 宁静的山谷 68cm×138cm 纸本设色2008年铃印:星堂纪游(朱) 卢星堂,1938年出生于江苏常熟,现为馆员。1959年入深造。从艺近50年来,在海内外举办过14次个人画展。作品被中南海、人民大会堂、中国美术馆等收藏或陈列。曾有《当代中国画名家》《诗意美—记画家卢星堂》等多部电视专题片问世。出版有《卢星堂山水集》《当代江苏画派名家—卢星堂》《当代中国画家研究丛书—卢星堂》
【摘要】文章从架构花艺的概念、历史、应用、架构材料的选择、花艺技法的使用等方面,系统地介绍了架构花艺的基础知识和设计方法,为花艺教学、商业应用、花艺技能比赛提供参考。
【摘要】文章对比南岭走廊桂阳山背村(山地封闭)与道县周家洞村(开放边缘)两处瑶族聚落,通过田野作业与形态学分析,揭示空间差异对仪式音乐形态(曲式、调式、音声)及传承路径的形塑机制。研究发现,山背村受地理隔绝与单一盘瑶社群影响,音乐呈现《盘王大歌》严格回旋变奏、五声宫调式主导的稳定结构,传承依赖宗族内部师徒制与规程保存;周家洞村因多民族杂居与强外部接触,音乐具有弹性曲式、融合汉壮音韵的调式特征,传承演化为社区自治组织主导的双轨制,即保护神圣性与拓展教育与展演功能并存。
【摘要】《雪地里的小画家》是一首描述不同动物在雪地里走动,脚印留在雪地上,印成一幅幅自然画的现代儿童诗。诗中有小鸡、小狗、小鸭、小马,一串串脚印勾勒出美的画面。全诗语言简单、节奏鲜明且朗朗上口,让人记忆犹新。基于此,文章就《雪地里的小画家》的童趣表达与科普内涵进行赏析,旨在挖掘该作品中自然之妙与生命之趣的融合艺术,展现儿童文学作品兼具审美价值与认知价值的独特魅力。
【摘要】《麦田里的守望者》是一部具有深远影响力的英美文学作品,成功塑造了霍尔顿这一经典的反英雄式人物形象。文章深入探讨作品中反英雄式人物的塑造手法,包括外貌言行、心理刻画、成长经历等方面,并详细阐述这一形象在文学、社会、文化等层面所蕴含的价值,旨在揭示该作品独特的艺术魅力和社会意义,为理解英美文学中的反英雄形象提供新的视角。
【摘要】清朝时期,南京织锦业达到鼎盛,康熙时的江宁织造更是因其政治职能而闻名于世。纵看江宁织造的历史沿革,其早期变化与曹家的兴衰息息相关。曹家自曹玺首任江宁织造,到曹寅时家族势力达到了鼎盛,而同一时期的江宁织造也从顺治朝的几废几立,逐渐摇身一变成了拥有地方大权的重要机构。到雍正时期,曹頫获罪抄家,江宁织造也因此被去政治化,回归本职。但江宁织造作为一个常设机构,并不会因一个家族的衰落而衰落,相反,在职能回归与上位者更加严格的要求下,江宁织造受益于曹家衰落后的改革并得到了进一步的发展。
【摘要】文章聚焦“‘三苏’文化创新发展研究”,界定“三苏”文化概念,分析其形成因素与传承机理,并阐述“三苏”文化完善研究体系、丰富中国特色社会主义文化理论、指导地方实践、提升公众文化认同的当代价值。同时,指出“三苏”文化传承中载体单一、资源开发浅层、传播渠道局限、研究应用脱节等问题。最后,从构建系统化研究体系、融合现代科技、强化实践传播、建立协同机制、推进国际化传播五方面,提出具体创新发展策略。
【摘要】马中“五花”究竟为何?此中之“马”是不是“马”?通过钩沉唐诗文本的隐喻脉络、解译墓葬文物的隐语、辨析唐马政制度的沉浮,文章以追寻“五花马”之“鬃饰说”与“毛色说”之争;以文本阐释与考古对证相结合,旨在阐释“五花马”之“五花”是什么这一命题。现有研究多聚焦于单一个层面特征来论证“五花马”是“五花马”。通过对文本文献的对照比对,文章推论认为“五花马”贡自西域大宛等地,天然可能具有独特的似五瓣鬓型、三至五种毛色相间的特征,伴有旋纹样,后加以人工的鬃饰,作为玄宗朝的宫廷藏马,用于宴间欣赏,于安史之乱后遗失。盛唐以后,其流传为一种文人士子的文化艺术追求。
【摘要】苗绣作为苗族文化的“无字史书”和国家级非物质文化遗产,是推动黔西北地区乡村产业振兴的重要文化资源。通过运用田野调查法对黔西市苗绣产业进行深入研究,发现黔西市苗绣产业发展面临技艺传承断层、市场竞争压力大、品牌建设短板等困境。为此,黔西市苗绣产业发展的路径需要从完善绣技传承制度、拓展市场销售渠道、加强苗绣品牌建设等方面进行优化。
【摘要】城市民俗类非遗保护工作有其特质及发展路径,“行花街”作为广州地区典型的城市民俗类非遗项目,其活态保护与传承案例具有典型意义。文章展现了近年来保护单位如何围绕“行花街”这一民俗活动开展保护与发展工作,核心在于尊重民俗的文化内核,从文化生态的整体保护规划框架中打造文化品牌,推动非遗保护与公共文化服务深度融合与创新,深化文化IP建设,使民俗在当代城市生活中呈现持久活力。
【摘要】在中国乡村振兴战略背景下,非遗手工艺作为中华优秀传统文化的重要载体,正被重新赋予经济与社会价值。文章以贵州省蜡染与刺绣实践为例,探讨通过非遗手工艺赋能乡村振兴的实践路径。研究发现,非遗手工艺不仅作为一种可转化的经济资源,增强了农村家庭的收入;同时,地方部门与市场机制的介入改变了手工艺的生产方式,推动其从家庭式再生产向半产业化转型。当地群众在此过程中承担起技艺传承、社群连接与市场适应等多重角色,成为乡村文化与经济交织转型中的关键行动者。文章通过田野调查,分析当地群众在乡村振兴实践中的文化再生产、参与式发展与经济转型路径,探究非遗手工艺助力乡村振兴的实践路径。
【摘要】内蒙古自治区非遗资源十分丰富,充分展现出多民族发展的历史特点。随着时代变化和全球化趋势越发明显,内蒙古地区美术类非遗资源获得更多开发契机,同时其保护和传承不可避免地遭遇时代挑战。加强非物质文化遗产保护和弘扬,不仅可增强民族自信和文化自信,也能切实提升文化软竞争力。
【摘要】潍坊风筝作为国家级非物质文化遗产,承载着深厚的文化内涵和工艺智慧,其保护与传承对延续中华文脉具有重要意义。在人工智能(AI)快速发展的时代背景下,潍坊风筝的传承正面临着传统传承模式式微及现代化技术赋能不足的双重挑战。因此,探索数字化、智能化技术赋能潍坊风筝非遗传承创新路径成为一个重要课题。文章在深度剖析技术赋能潍坊风筝非遗保护与传承必要性的基础上,运用深度访谈和问卷调查等方法,对当前AI等技术赋能风筝非遗发展面临的挑战进行系统分析。针对风筝非遗传承中技术应用浅层化、技术与传统工艺适配性失衡、技术赋能产业支撑不足等问题,提出创新传承模式、深化技术适配应用、构建多元传承体系、拓展产业融合路径等对策,意在构建“传统守正 + 技术创新”的协同体系。这既为潍坊风筝非遗的创新传承提供可操作路径,又为其他同类非遗项目通过技术赋能激活文化传承内在活力、提升传承效能提供借鉴。
【摘要】思南县,是贵州省开发最早的县份之一,土家族是思南县人口最多的少数民族。背带是用于背负兼照顾婴幼儿的一种特需生活用品,是思南县土家族独具特色的生活用品之一,也是世代传袭的情感依托。文章重点探究其使用款式和附加价值,目的在于宣传并提升其经济价值,深入挖掘其文化价值、工艺价值等内涵。
【摘要】在文化自信日益成为社会共识的背景下,如何将我国丰厚的地域性非物质文化遗产资源进行有效转化,打造具备全球认知度的民族文化品牌,已成为一个融合文化传承与市场经济双重价值的核心议题。本文旨在探讨民族文化艺术品牌的孵化策略。此处的“文化品牌”,是承载文化价值的“符号资产”,具备可开发与可运营的属性。本项研究从文化自信的大叙事背景切入,试图探寻一套系统化并具有可持续性的地方非遗品牌构建策略,并融合了文化内容价值链和符号学等理论工具,在代表性案例的剖析当中提取出一条包含“母题寻找与符号萃取、多维内容矩阵打造、全景产业链运营、数字化社群生态营造”的整合性开发脉络。研究显示,想要做到非遗文化品牌真正成功孵化,既要有新商业模式的迭代更新,还要具有根植于文化上的价值认同,并高效地完成其对文化的转译。本研究旨在为该领域实践者提供一套兼具理论深度与操作指导的行动架构。
【摘要】在非遗数字化保护的时代背景下,人工智能与木偶艺术的融合引发广泛关注。本文关注技术赋能与艺人主体性之间的张力问题,基于本雅明“灵晕”理论与郑板桥“三竹”说,探究AI驱动下木偶艺术的范式转型。AI作为技术工具可突破木偶艺术传承与表现的物理局限,通过动作捕捉、模块化设计等手段降低技艺学习门槛、提升木偶剧普及度;而艺人凭借独特的身体记忆、情感表达及临场互动能力,构成木偶艺术“灵晕”的核心载体。二者并非对立,而是呈现互补共生关系,共同推动木偶艺术在数字时代实现创新传承与发展。
【摘要】闽南地区蕴藏着极为丰富的传统音乐文化。在舞蹈创作过程中,若能将闽南传统音乐元素与舞蹈艺术有机融合,深入挖掘并提炼其中的精髓,对传统舞蹈形式进行创新演绎,不仅有助于作品赢得大众的喜爱与认可,更能在潜移默化中传播闽南地区的优秀传统文化,推动其传承与发展。文章将首先剖析闽南音乐与舞蹈的独特元素,进而探讨如何促进二者的深度融合,以期通过本研究为相关从业者提供有益的参考与借鉴。
【摘要】山西非遗舞蹈作为乡村文化的核心载体,其文化特质与传承价值深度植根于地域历史脉络与民俗土壤,在乡村振兴战略推进中可承担文化建设与产业发展的双重职能。以数字技术赋能为核心视角,探究数字技术在非遗舞蹈传承创新、产业融合、文化生态激活三大核心维度的赋能机制,并进一步梳理搭建数字化传承平台、打造数字文创产品、构建数字体验场景与建立数字协同机制的实践路径。数字技术能够有效突破非遗舞蹈传承瓶颈,推动其与乡村振兴各领域深度耦合,为乡村文化延续与经济发展注入新动能,同时也为同类非遗项目的活态传承提供可借鉴的实践范式。
【摘要】随着全媒体时代的到来,广西非物质文化遗产在传承与发展中遭遇新的挑战与机遇。全媒体时代提供了多元化传播渠道,有助于融合不同文化元素,创造性展现非遗文化,增强公众对非遗文化的认同感和自信心。同时,数字化技术的应用不仅可以提升非遗项目的可视化程度,还可通过大数据分析,为非遗文化的定向传播提供决策支持。本研究利用全媒体技术建构了集文化传承、教育互动、经济效益于一体的非物质文化遗产传播新模式,旨在实现广西非遗文化的有效传播和可持续发展,并为其他地区非遗文化传播提供可借鉴的经验和策略。
【摘要】文章立足文化自信整体视域,探讨优秀传统文化传承体系的构建与优化路径。研究发现,文化自信为中华优秀传统文化传承与发展提供价值引领,传承体系建设是国家文化安全和文化强国战略的重要保障。当前中华优秀传统文化传承面临深度挖掘不足、保护机制不完善、传播方式单一等问题。文章提出,应构建多元主体协同机制,完善科学保护体系,创新传承模式,深化融合发展路径,通过系统化传承体系促进中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展,增强文化自信,提升国家文化软实力。
【摘要】数字化是保护非物质文化遗产的重要途径。云南作为中国少数民族大省,非遗资源丰富,近年来全省虽积极开展数字化建设,但目前仍处于探索阶段。笔者对云南少数民族非遗数字化保护现状进行了系统调研,随后就调研过程中存在的问题提出对策建议,以此促进非物质文化遗产长久发展。
【摘要】文章以文本分析法探究黑格尔哲学中精神(Geist)概念的辩证演进,聚焦其从自我意识至民族精神的动态发展路径。研究揭示,精神经由主观意识、客观精神最终攀升至绝对精神,构成其自我实现的辩证运动。民族精神作为客观精神的关键环节,既是普遍理性在历史中的具体化,又是个体理性上升为普遍性的中介,承载着双重教化功能。这一攀升过程深刻体现了黑格尔哲学中个体与普遍、有限与无限的辩证统一原则。但在黑格尔绝对观念论的框架下,民族精神及个体性原则最终被扬弃于绝对精神之中,暴露出其理论在个体生存意义及历史形态多元性认知上的内在局限。
【摘要】在新时代背景下,群众文化需求日益增长,公共文化服务体系不断完善,群众性文化活动成为满足人民精神文化需求、提升社会凝聚力的重要载体。合唱作为一种极具感染力和表现力的艺术形式,以其独特的集体性与艺术性,深受广大群众喜爱。它不仅能够丰富群众的文化生活,更能在潜移默化中塑造集体意识、传承文化基因、推动社会文明进步。文章结合玉溪市文化馆实际情况,分析开展群众性合唱活动的意义,并提出相应的发展建议。
【摘要】随着我国高等职业院校学前教育专业迅猛发展,其中舞蹈乃核心课程之一,它担负着培育学生综合素养与艺术涵养的关键任务。眼下舞蹈教学着重技能操练,漠视艺术与文化的深度融会,这在教学内容层面体现得颇为显著。当下舞蹈教学重技能而轻融会,在教学内容方面问题凸显,漠视艺术与文化的深度融会;有一些教师的师资打造、教学本领未符合要求,专业背景未达水准;教学手段欠缺创新实践,这不易唤起学生创造力,继而影响学生创新本领发展。此文提议化解问题,增进舞蹈教学和学前教育课程的融汇,引入杰出舞蹈教育人才来提高师资水准,借助现代科技手段改进教学效果。
【摘要】民间舞蹈是中华民族艺术宝库中一颗璀璨的明珠,其丰富多彩的文化内涵、民族地域特点以及艺术魅力为幼儿舞蹈教育增添了无限可能。将民间舞蹈引入幼儿舞蹈教育,对于培养幼儿的艺术素养、激发幼儿的创造潜能、促进幼儿身心健康发展具有重要价值。但在实际教学中,也存在着民间舞蹈难度大、教学资源匮乏等难点。为有效开展民间舞蹈教学,教师应选取符合幼儿年龄特点的民间舞蹈内容,创设游戏化教学情境,运用多元化教学手段,并与其他艺术形式相结合,不断提高幼儿学习民间舞蹈的兴趣。因此,我们只有不断地深入研究民间舞蹈教学的规律和策略,才能将民间舞蹈的这种教育性体现出来。
【摘要】本研究探讨了人机协同双师模式在高校舞蹈教学中的应用。通过结合人工智能技术与专业舞蹈教师的指导,利用智能系统与人类教师协同工作,旨在提高舞蹈教学的效率和个性化水平。学生在课前通过智能导师进行基础理论学习,课堂上通过动作捕捉技术和智能导师的实时反馈提升技巧,课后则通过在线平台进行创作反馈与点评。实验结果表明,这种人机协同双师模式显著提升了学生的舞蹈创作能力、艺术表现力和创新能力,尤其在技术水平和创意方面有了显著提高,效果突出。
【摘要】民族音乐文化有着深厚的历史底蕴,在几千年的发展中,成为我国优秀传统文化中的瑰宝和不可分割的一部分。在中职音乐教育中对民族音乐文化进行渗透、传承和弘扬,成了当前音乐教育者探索和实践的重点课题。文章对中职音乐教学和民族音乐文化之间的关系进行了探讨,结合中职音乐教学中传承民族音乐文化的重要内涵,着重分析了如何传承民族音乐文化的实践策略,及在中职音乐教学中运用的相关对策。
【摘要】音乐游戏教学是幼儿音乐教育的重要内容,也是幼儿园音乐教育的重要组成部分。在幼儿园大班音乐教学中开展游戏化教学,能够将幼儿学习与生活、游戏有机结合起来,提高幼儿学习兴趣,增强幼儿学习效果。基于“以学定教”理念,大班幼儿教师应从教学目标、内容、环境、方法和评价等方面出发,以“学”为导向,选择适宜的活动内容和活动方式,从多方面实施音乐游戏化教学,推动幼儿学习水平提升和学习效果优化。文章从创设情境、合理选择、注重过程等方面分析了大班游戏化音乐教学的开展路径,旨在为广大幼儿教师提供参考借鉴。
【摘要】在幼儿教育领域中,舞蹈教学是培养幼儿艺术素养的一种重要方式。舞蹈以其特有的艺术魅力及肢体表现力,能激发幼儿的想象力、创造力与身体协调性。然而,传统舞蹈教学模式单一、教学资源有限,很难调动幼儿学习兴趣与热情。近年来,随着信息技术的迅猛发展,多媒体技术在幼儿教育中的应用越来越广泛,给舞蹈教学带来了新的机遇与挑战。多媒体技术以其丰富的视听效果、灵活多样的互动方式、生动有趣的内容呈现方式,给幼儿舞蹈教学带来了新的思路与方法。因此,如何有效地利用多媒体技术来提高幼儿舞蹈教学质量,已成为当前幼儿教育领域的一个重要课题。
【摘要】文章分析了在幼儿舞蹈创编中融入多元文化元素的价值,包括培养幼儿的文化包容意识与多元审美感知力、有助于激发幼儿的创造性思维、有助于加强舞蹈表达与生活经验的联系等。并基于此提出了融合多元文化元素的幼儿舞蹈创编策略,以期为幼儿园教师开展舞蹈创编活动提供实践参考,促进幼儿全面发展。
【摘要】动作模仿能力是幼儿体育舞蹈学习的重要基础,对促进幼儿身心健康发展具有重要意义。当前幼儿体育舞蹈教学中,动作模仿能力培养存在教学方法单一、教师专业素养不足、课程内容设计不当等问题。文章分析动作模仿能力培养的重要意义,再剖析现状问题,提出创新教学方法、提升教师专业水平、优化课程设计等策略,以期为幼儿体育舞蹈教学实践提供参考,促进幼儿动作模仿能力的有效培养,推动幼儿体育舞蹈教育质量的提升。
【摘要】音乐欣赏是幼儿园音乐教育的重要组成部分,对于培养幼儿音乐兴趣、提升音乐素养具有重要意义。然而当前幼儿园音乐欣赏活动存在欣赏内容单一、教学方法僵化、评价机制滞后等现实困境,制约了音乐素养培育的实效。文章在分析音乐欣赏活动对幼儿音乐素养发展的重要意义的基础上,剖析了幼儿音乐欣赏活动中存在的问题,并从精选音乐素材、创新教学方法、融合科技手段等方面提出了创新策略,以期为幼儿音乐素养的培育提供参考。
【摘要】在现代环境艺术设计中应用优秀传统文化元素,能够强化空间的地域特色,激发人们内心的情感共鸣,营造具有东方韵味的审美体验。面对全球化带来的同质化趋势,合理利用优秀传统文化元素成为提升设计品质的关键路径。文章分析了中华优秀传统文化元素在现代环境艺术设计中的作用,然后探讨了其应用原则,最后提出了一定的应用策略,希望可以推动中华优秀传统文化在当代表达中的持续传承。
【摘要】文章从群众文化建设的维度出发,依托基层美术馆美育实践案例,深入分析美术馆突破“馆内局限”、向“馆外基层”延伸的实现路径,探析其于基层美育领域的功能定位与实践价值,旨在为推动新时代美术馆公共文化服务模式的优化创新提供理论参考与实践导向。
【摘要】传统木雕工艺是优秀传统文化中不可或缺的组成部分,凝聚着深刻的文化内涵。但随着社会主义现代化建设和发展,传统木雕工艺的传承面临着诸多严峻挑战。中职工艺美术教学中融合渗透传统木雕工艺,有助于丰富教学素材和资源,提升人才培养质量,为传统木雕工艺传承和创新贡献力量。文章聚焦中职工艺美术教学中传统木雕工艺传承创新路径进行研究,以期持续提升工艺美术教学质量,实现传统木雕工艺活态传承和创新发展。
【摘要】本研究以民族资本自主修筑的“个碧石铁路”为研究对象,聚焦其作为重要工业遗产面临的保护与活化问题。基于场所文脉理论构建“历史一空间一活动”三维分析框架,系统解析铁路遗产的文脉特征:空间维度体现工程技术载体与民族精神的融合,活动维度形成“铁路—矿产一民族”三位一体的文化系统。通过剖析现行保护模式的“静态固化”“商业化异化”与“节点弱化”等困境,创新提出“文脉辐射一场所重构—社区活化一象征彰显”四位一体的活化策略,以探索铁路遗产在乡镇语境下的可持续发展路径,为同类工业遗产保护提供理论与实践兼具的解决方案。
【摘要】随着社会的不断进步和教育改革的持续深化,审美教育在中等职业教育中的重要性变得越来越明显,其地位也日益凸显。文章旨在探讨如何通过融合美术元素来提升中职生的审美素养。首先,文章分析了当前中职生审美素养的现状和存在的问题,然后提出了融合美术元素的策略和方法,并通过实践研究验证了这些策略的有效性。最后,总结了研究的成果和对未来教育实践的启示。
【摘要】随着我国教育改革的不断发展,乡村教育一体化发展开始受到重视,国家实施了各项改革与支持政策,教育环境得到了大的改善,但仍然存在一定的不足,乡村教育的发展开始受到社会各界的关注,一线教师开始研究创新的教育改革策略,开始推出“走教计划”,但是由于实践经验不足,教学效果并不理想。基于此,文章将在了解走教学校美术教育现状及存在问题的基础上,提出构建美术走教活动的实践策略,以更好地指导美术走教实践,提高乡村美术教育质量。
【摘要】在新的时代背景下,非遗文化资源在中学美术教学中的融合应用具有重要的现实价值。文章即主要立足于非遗文化资源及中学美术教学的基本概述,从秉持本真性、注重适宜性及强调创新性三个方面归纳了非遗文化资源在中学美术教学中的应用原则,最后围绕开发校本课程,搭建非遗美术教学体系;优化课堂教学,丰富非遗美术教学方法及联结社会实践,拓展非遗美术教学场域等方面提出了非遗文化资源在中学美术教学中的应用路径,以供借鉴和参考。
【摘要】文章立足于艺术设计学,探讨水彩艺术在《鹿王本生》儿童绘本设计中的应用价值与实践路径。《鹿王本生》作为源于优秀传统文化体系的经典叙事文本,蕴含丰富的人文内涵与教育意义;水彩艺术则以其透明、灵动、色彩柔和的特性,为绘本创作提供了新的视觉表现可能。文章具体分析了水彩在绘本中的应用方式:通过透明性的层层渲染营造画面氛围,依据故事主题选用柔和色彩以传递具有普遍意义的价值观念;进而探讨了其应用效果:在视觉上契合儿童审美心理、有效吸引注意力,在情感上有助于儿童理解故事内涵、增强情感共鸣,同时提升了绘本的艺术品质;最后,提出了相应的应用策略:深入解读故事内涵、紧密结合儿童认知发展特点、创新水彩技法并融合现代表现理念。本研究旨在为儿童绘本设计提供新思路,促进其艺术性与教育性的共同发展。
【摘要】幼儿绘画教学是幼儿园美术教育不可或缺的重要组成部分。文章通过深入分析幼儿绘画教学的重要意义及实践中存在的难点,探讨了通过有效挖掘丰富多样的绘画素材来助力幼儿绘画教学的有效策略。研究表明,形式新颖、内容丰富且多样的绘画素材能充分激发幼儿的绘画兴趣,拓展幼儿的创作思路,有效提升幼儿的审美水平和创新能力。教师应注重从幼儿的生活体验出发,采用生活化、游戏化的方式积极挖掘绘画素材,并创设开放、互动的绘画环境,鼓励幼儿大胆创作,尊重其个性表达,从而促进幼儿绘画能力的整体提升。
【摘要】幼儿绘画启蒙教育是学前教育重要组成部分,在幼儿全面发展中具有无法替代的价值,文章对幼儿绘画启蒙教育的意义进行了深入剖析,在系统分析当前实践教育中所存在的突出问题的基础上,提出相应的优化方法。幼儿绘画启蒙教育对激发幼儿想象力、创造力、提高幼儿的美感知觉能力,提升幼儿精细运动技能等各方面有着重要意义。文章针对当前幼儿绘画启蒙教育中过分强调技法的训练,教学内容与幼儿认知特征脱节,评价方式单一等问题,提出了游戏化教学法、生活化主题设计法、多元化评价方法等一系列优化措施。
【摘要】涂鸦是幼儿园艺术教育中幼儿表达自己和探索世界的一种重要途径。它就像是一扇心灵的窗户,向我们展示着幼儿们对颜色、形状、线条的自然感觉。而水墨画则是中华优秀传统文化中的一朵奇葩,蕴含着深厚的文化底蕴和艺术魅力。在幼儿园美术活动中融入涂鸦式水墨画,既是两种艺术形式的创新融合,也为幼儿搭建了一座通向艺术天地的桥梁,使幼儿在自由涂鸦的过程中感受到水墨的美,激发幼儿的创造力和想象力,开启一段艺术启蒙的旅程,为幼儿的全面发展注入新的活力和内涵。
【摘要】共生理念强调个体与群体的和谐互促发展,对于培养幼儿合作精神和社会性品质具有重要价值。幼儿园大班美术教学活动是培养幼儿审美能力和创造力的重要载体。然而当前美术教学中存在个体竞争多于合作共享、教学活动缺乏互动体验、评价方式忽视集体协作等问题,制约了幼儿社会性发展。文章在分析共生理念与美术教学内在关联的基础上,阐述了共生理念融入美术教学的价值意义,剖析了当前存在的问题,并从合作创作活动、材料共享机制、主题融合教学等方面提出了共生理念融入大班美术教学的实践路径,以期为幼儿园美术教学改革提供参考借鉴。
【摘要】人工智能技术为幼儿美术创造力培养提供了新的可能,将人工智能技术与幼儿美术教育相结合,有助于促进幼儿想象力与创新思维发展,丰富美术教育资源与教学方法,培养幼儿数字化时代的艺术素养。然而当前人工智能在幼儿美术教育中的应用仍面临技术与教育理念融合不足、教师人工智能素养不高、创造力评价体系不完善等挑战。文章在分析人工智能辅助幼儿美术创造力培养意义的基础上,剖析其应用现状,提出整合人工智能与美术教育理念、提升教师人工智能应用能力、完善创造力评价体系等建议,以期为创新幼儿美术教育、提升幼儿创造力提供参考借鉴。
【摘要】中国画中的色彩对“意”的表现丰富多样,是中国画审美内涵的重要组成部分。基于此,文章从中国画色彩的特点展开论述,分析了中国画中色彩象征、随类赋彩、意中取色、色彩对比、色调处理、色彩层次对“意”的表现,实现了对中国画中色彩“意”表现的研究,希望能够为中国画的鉴赏分析提供参考。
【摘要】文化意象作为文学作品承载文化内涵、传递思想情感的核心载体,是英美文学创作中不可或缺的艺术表达手段。海明威《老人与海》以简洁凝练的叙事风格,塑造了一系列具有深厚文化底蕴的意象群,将人类生存困境、精神坚守与生命尊严等主题融入具象化的艺术符号之中。文章以《老人与海》为研究范本,结合英美文学意象创作的共性特征,系统探究象征、隐喻、对比等表现手法的运用逻辑,剖析意象建构与文化传递、主题表达的内在关联。研究既为解读《老人与海》的艺术价值与思想深度提供新的视角,也为英美文学作品中文化意象的赏析与研究提供可操作的思路与方法,彰显文学意象跨越时空的艺术感染力与文化穿透力。
【摘要】《背影》是朱自清的经典散文,通过抓住人物的形象特征,突出文章立题,抒发父子深情。文章中蕴含丰富的情感表达和细节刻画,充分表达出了作者与父亲之间的浓烈亲情,以及作者对父亲的怀念与深深敬爱。而细节是隐藏在文字里的魔术,文章通过大量的细节描写来突出人物形象和人物情感,本文以此为核心,基于《背影》中的细节描写展开深度剖析,探究细节中所蕴含的情感表达与叙事艺术,感悟文章魅力。
【摘要】在全球化与文旅融合的时代背景下,语言景观作为城市符号传播的重要载体,在旅游目的地品牌建设中发挥着日益重要的作用。文章以郴州建设“世界旅游目的地”为研究背景,运用语言景观理论和旅游目的地符号呈现理论,系统分析了郴州语言景观的现状及其在旅游符号传播中的功能。研究发现,郴州语言景观在语码选择、文化表达和国际化传播等方面存在提升空间。基于此,文章从多模态设计、内涵强化、传播能力三个维度,提出了优化郴州语言景观、塑造世界级旅游城市符号的策略建议,以期为郴州乃至其他旅游城市的符号构建提供理论参考和实践指导。
【摘要】伴随基层服务赋能理念在公共图书馆体系当中的推广,市级公共图书馆在资源配置与服务支撑方面发挥关键效能。文章站在馆藏结构优化背景下,通过学科比例调整、重点文献类型的优化、特色资源的补充、数字化平台建设与资源共享,实现对基层图书馆的精准赋能。文章提出动态管理、淘汰更新、跨馆协作和闭环调控等策略,为提升馆藏使用效率、增强基层服务能力及推动知识普惠化提供参考依据。
【摘要】为了提升图书馆参考咨询服务的质量和效率,推动图书馆智能化转型,文章通过梳理人工智能时代图书馆参考咨询服务的价值,分析人工智能时代下图书馆参考咨询服务面临的挑战,具体包括服务方式单一、服务内容较少、服务质量较低。对此,文章提出从转变服务方式、丰富服务内容、提高服务质量这三方面切入,充分利用人工智能技术,以实现图书馆参考咨询服务的智能化升级,优化用户体验。
【摘要】微信公众号服务是图书馆的重要工作内容之一,在信息传播、活动推广、读者服务等方面具有显著作用。近几年来,随着互联网技术的发展,图书馆微信公众号服务面临更高的要求,传统服务升级势在必行。因此,文章旨在以“互联网 + ”为背景,深入探讨图书馆微信公众号服务的重要性和现状,并从人才、内容、技术等几个方面研究图书馆微信公众号服务的优化路径,希望为图书馆微信公众号服务创新提供参考和启示,推动图书馆服务升级。
【摘要】基层图书馆作为地方文化传承的重要载体,其地方文献资源建设工作对保存地域文化、服务社会需求具有重要意义。文章从明光市图书馆地方文献工作实践出发,概述了明光市图书馆地方文献资源建设工作的现状,从征集模式、数字化建设、协同共享等角度提出创新策略,探讨基层图书馆地方文献资源建设的优化路径。
【摘要】位于川西南滇东北的三线建设英雄城市——攀枝花,依托得天独厚的三线建设文化资源优势,因地制宜、先行先试,在全省率先探索实践,走出了一条具有攀枝花特色的博物馆总分馆高质量发展道路,并在赋能三线文化遗产活化利用、公共文化服务提升、文旅融合发展等方面取得显著成效,为全国博物馆集群化建设发展及地市级、工业类博物馆创新高质量发展提供了实践参考,具有重要的借鉴意义与研究价值。
【摘要】作为见证城市历史、传承城市文化的重要场所,博物馆是阐释与传播工业文化遗产的主要阵地。博物馆进行工业文化遗产的阐释与传播,有助于公众加强对工业文化遗产的本体信息、关联信息、创生信息的认知,同时具有教育、启迪意义。通过构建工业文化遗产的阐释体系和提升工业文化遗产传播效能两种策略,促使博物馆在工业文化遗产保护与传承中发挥更突出的作用。
【摘要】博物馆是文化遗产保护与传播的重要阵地。近年来,博物馆的文化活动越来越丰富。在提升公众文物保护意识方面,作用也越来越明显。文章梳理了当前博物馆文化活动的发展现状和相关问题。针对问题,文章提出了一些具体的改进思路。例如,在文化活动内容设计中强化文物保护价值表达、以文物资源为核心构建沉浸式体验、构建多层次公众参与机制、打造地域特色文化品牌等。通过这些实践策略,为博物馆今后开展文化活动、提升公众文物保护意识,提供些许实践参考建议。